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L’audace et les enjeux du projet

Un projet audacieux et innovant
Le projet global des Arts de l’Eveil est unique et pionnier.
Il amène une vision renouvelée et élargie de l’art  et de  la relation du public à l’œuvre et à l’artiste.

Un an d’entretiens avec des créateurs m’amène à proposer aujourd’hui un ensemble de notions absentes à ce jour du champ artistique : les Artistes Eveilleurs, l’œuvre vibratoire, les états intérieurs de l’artiste, le rôle nouveau du cœur et de la conscience dans la démarche artistique, l’impact de l’œuvre sur le public en terme de bien-être, la responsabilité nouvelle de l’artiste envers le collectif, devenir artiste de sa vie, l’œuvre de vie, l’ouverture des sens subtils, l’accès à des réalités multiples et à une multi-dimensionnalité pour certains…

La forme également diffère. Le livre réalisé est composé d’une trentaine de portraits d’œuvres de vie.
Mon approche n’est pas l’analyse critique et esthétique de l’œuvre, mais son approche sensible, énergétique, vibratoire, au travers de l’itinéraire de vie et des états de conscience de l’artiste.

De nouveaux enjeux et prises de position
Le niveau de lecture, l’angle d’approche changent donc radicalement.
Les enjeux notamment se transforment, élargissant la perspective et le champ de la création, en renouvelant les contenus :
Comment créer de manière responsable ?
Quels impacts une œuvre peut-elle avoir sur le public ?
Comment participer à la qualité de nos environnements psychiques, donc matériels ?
Les Arts de l’éveil renouent avec l’essence universelle d’élévation, de contemplation, de reconnexion à la beauté et à l’harmonie, de sens du sacré, dont l’art est porteur depuis ses origines.

Mais ils le font dans la conscience élargie du XXIème siècle.

Quelle est la signature de ce début de millénaire ? Elle est dans le passage d’une approche culturelle, intellectuelle et critique à une approche énergétique et vibratoire de l’art.
Si « l’art pour l’art » occupe encore majoritairement l’espace public, vient un Art de l’Ame, un Art de la Vie, préparant un nouveau statut de l’œuvre : L’œuvre vibratoire suscitant bien être ou mal-être.
Les Artistes Eveilleurs rencontrés sont chacun sur un chemin différent, mais tous engagés dans un processus de transformation intérieure pour mieux servir leur création, loin de la starisation.
Par leur évolution personnelle, ils participent activement à l’évolution du collectif.
Présents, conscients, attentifs, responsables, fraternels, ils portent un potentiel de transformation considérable.
Antennes du monde de demain, ils participent à la qualité de nos environnements physiques, psychiques et imaginaires.
Ce projet fait donc appel à des mécènes et partenaires désireux de relever ce même défi prospectif.

Bienvenue

Bienvenue sur ce site,

Cette plateforme et ces réseaux sont là pour que vous soyez touchés, émerveillés, surpris de retrouver peut-être ce dont vous êtes porteurs mais que vous n’osiez pas exprimer.

Car beaucoup d’entre vous aspirez, sans le formuler, à une approche plus vaste de la création artistique que celle usuellement proposée.

Vous êtes sur le bon site  !

La petite communauté des premiers Artistes Eveilleurs rencontrés prépare l’avènement de la nouvelle Matrice de Création du 21^ème siècle.

Le mouvement précurseur que ce site impulse peut changer profondément le rapport à l’art dans notre société.

Vous allez découvrir une nouvelle lecture plus vaste, universelle, et consciente de la création artistique.

Quand le Coeur, la Conscience, l’énergie de Création, se mettent au service de la Vie, de la Beauté, de l’Harmonie, tout peut alors se transformer,

Quand les arts deviennent Arts de l’Ame, Arts de la Vie,

Quand ils sont porteurs de mieux-être par simple résonance,

Quand l’approche Vibratoire de l’oeuvre prend le relais  de l’analyse critique, intellectuelle, et culturelle,

Alors, c’est bien une bascule dans un nouveau temps de l’histoire de l’art qui s’annonce.

C’est mon engagement.

C’est celui de mon équipe et des créateurs que vous allez maintenant rencontrer.

Diane Saunier et l’Equipe Projet

Pourquoi je les ai choisis ?

Pourquoi mes choix de ces artistes ?

Pourquoi ai- je choisi et invité ces Artistes sur ce site ?
Qu’est-ce que j’aime en eux ?
Qu’est ce qui m’a attirée ? Touchée ? Etonnée ?
Quelle cohérence entre des artistes, des personnalités, des expressions créatrices très différentes et souvent très éloignées les unes des autres ?
Quel est mon fil conducteur et ce qui les relie ?

J’ai identifié les traits communs suivants :

Des itinéraires singuliers et un état d’esprit

Le choix d’être eux-mêmes et d’exprimer leur essence, plutôt que leur ego : ils sont au plus près d’eux mêmes, non de l’image et du rôle que l’on attend d’eux,
Leur itinéraire de vie et les différentes ruptures et résiliences qui les ont amenés à l’œuvre,
Les résonances entre leur vie et l’œuvre,
La transmutation des blessures : ils ne se sont pas cristallisés comme beaucoup sur leurs  blessures ou mal être, les rejouant sans fin dans leur œuvre sans les avoir intégrés,
Leur choix de quitter le chemin de souffrance associé des siècles durant aux artistes (artistes maudits), pour au contraire célébrer la vie et la joie,
Leur cohérence intérieure,
Leur puissance de transformation intérieure appliquée à leur vie et leur création.
Leur recherche active d’une unité de vie, d’une réalisation personnelle

La singularité du processus de création

Inspiration, vision, flash, intuitions, contemplation, centrage, synchronicités…
C’est un processus de création chaque fois unique qui les guide avec justesse,
Se traduisant toujours par l’éveil des sens subtils,
Et le pouvoir de l’imagination retrouvée.

L’amplitude de leur vision

De François Schlesser, le voyageur galactique, à Sylvain Nuccio, cet autre passeur de réalités, à la multidimensionnalité de Thierry Vermont, ou aux réalités parallèles de Claude Maréchal…
Les artistes éveilleurs ont un pied dans l’universel,
Ils ne se limitent pas à la fenêtre étroite des sens ordinaires, ni aux interprétations limitantes sur ce qu’est la réalité,
Ils se déploient à l’infini entre visible et invisible,
Et posent ce nouveau paradigme : tout ce que nous pouvons imaginer existe !
De plus, ils se révèlent être des penseurs hors pair de la vie, de la conscience, de l’univers, des réalités, et mettent en application leurs croyances dans leur œuvre.

Le retour aux fondamentaux universels

Je les ai choisis pour leur aptitude à honorer la beauté, l’harmonie, la joie et à en faire un état d’esprit quotidien.
L’amour et le respect pour la vie, la planète, le cosmos, l’expérience humaine, leur est commun.
Ils libèrent le regard sur l’art et la création des schémas, concepts, croyances limitantes,
Ils restituent cet appel d’infini qui est nôtre depuis toujours,
Ils rendent à la Création son amplitude, son rayonnement, sa vastitude.

Les impacts de leur œuvre sur le public

Sentiment d’harmonie, de paix, de joie, de bien être,
Prise de conscience, compréhension, nouvelle perspective et perceptions subtiles…
Ils ouvrent des espaces intérieurs infinis, alors que la plupart des êtres vivent dans un état de contraction et de coupure intérieure.
Des résonances subtiles se créent entre le public, l’œuvre et l’artiste.

L’œuvre vibratoire

C’est l’une des raisons centrales de mes choix.
Leur œuvre vibre, résonne, se propage, comme une onde d’énergie bienfaisante, stimulante, apaisante…

Art et Eveil ?

Eveil ?

Un thème universel qui accompagne l’humanité depuis les premières statuettes d’argile et les peintures rupestres.
La place et le sens de l’homme sur terre et dans l’univers, la recherche de signes-balises, sont au cœur de cette quête. Une quête à l’origine d’un mouvement ininterrompu de création dans tous les secteurs de la vie. Une quête qui vise l’éveil – à soi, à l’autre, au monde visible et invisible- par l’art, et qui participe de l’évolution.

L’éveil permet de voir au-delà. Au-delà des filtres, des croyances, des apparences que nous interposons entre nous et le monde pour nous en protéger. L’éveil est simplement le début d’un processus de clarification d’un aspect de sa vie.
Du simple déclic à l’illumination, les voies sont vastes et multiples.
L’Eveil est un hyperlien avec l’invisible, porté par le Coeur.
Et l’art est naturellement éveilleur par ses liens avec les symboles, archétypes, rêves, intuitions, synchronicités, forces, énergies…
Avec les Arts de l’Eveil, nous quittons une approche conceptuelle, critique, esthétique devenue trop étroite.
Nous entrons dans une approche énergétique et vibratoire de l’art.
Un nouveau statut de l’œuvre émerge : L’œuvre vibratoire suscitant bien être… ou mal-être.
L’art contemporain occupe le terrain médiatique et souvent égotique.
Mais vient un Art de l’Ame, un Art de la Vie, amoureux et respectueux du vivant.
Viennent des Arts qui portent un potentiel de transformation individuel et collectif.
Par l’art, nous réintégrons une conscience universelle,
Par l’art, nous nous éveillons à de multiples dimensions.

Pourquoi L’Aube des Eveilleurs ?

La création est mon cœur de vie depuis longtemps.
L’école du Louvre en cours du soir au début des années 80,
Une dizaine d’années d’ateliers ADAC  de sculpture métal, de peinture, de modelage,
2 décennies dans des institutions et agences culturelles et évènementielles, dont 8 ans dans des musées – Cité des sciences et de l’industrie, Centre Pompidou, Centre de la Mer,

Une grande consommation d’expos d’art contemporain qui généraient quasi systématiquement sentiment de malaise et de tristesse,
Des découvertes personnelles d’artistes sur des voies autres que celles des circuits officiels,
Et l’envie de proposer au grand jour une vision élargie de ce qu’est pour moi l’art, la beauté, la création.

J’ai commencé ces portraits début 2008, partant d’artistes que je connaissais et aimais : Sylvain Nuccio, Elodie Brunet, Viviane Crausaz, Aurélien Floret, Thierry Vermont, Sylvian Meschia, Sandrine Bataillard… Puis j’ai continué par jeux de résonance, de capillarité.

Fin 2008, avec 30 entretiens et portraits d’artistes, j’avais la matière d’un livre, d’une collection et bien au-delà. C’est alors que le projet global est né.

Quels ont été mes partis-pris ?

J’ai choisi de faire bouger les lignes des critères artistiques, en mettant en valeur l’attitude, l’état d’esprit des artistes comme leur mode de vie.
La cohérence entre l’œuvre de vie, l’itinéraire personnel, et l’œuvre, est alors apparue avec force.
J’ai opté pour une totale transversalité dans le choix des artistes, des supports artistiques, des formes esthétiques, allant au-delà des catégories usuelles.
Du décloisonnement entre arts majeurs et mineurs, est apparu que le service d’un Art de la Vie était commun à beaucoup des créateurs rencontrés.

J’ai exploré avec ces entretiens des thèmes habituellement ignorés dans l’approche artistique contemporaine, notamment : la conscience, la vie, l’univers, la réalité, la terre, les dimensions subtiles, les sens subtils tels que l’intuition, la vision…
J’ai réinterrogé avec eux la notion de Beauté, d’Harmonie, de Résonance…
Je me suis intéressée particulièrement au processus de création et aux états intérieurs des artistes précédant et accompagnant la création.
Et à l’impact de leur création sur les gens.

Très rapidement, ces entretiens ont convergé vers la notion d’éveil, d’œuvre vibratoire, d’impact énergétique de bien être de l’œuvre, renouvelant profondément la vision sur l’art.

En ce sens, cette collection, ces artistes, ce projet, proposent une vision radicalement autre du champ artistique.
Ils portent un potentiel de transformation individuel et collectif important.